卢浮宫十大雕塑

《汉谟拉比法典》是中东地区的古巴比伦国王汉谟拉比大约在公元前1776年颁布的法律汇编，是最具代表性的楔形文字法典，也是世界上现存的第一部比较完备的成文法典。汉谟拉比法典一方面是使阿摩利人的习惯法成为文化，另一方面吸收了两河流域固有的苏美尔、阿卡德立法与伊新·拉尔沙时代城邦立法的成果。不过，它主要还是当时社会经济制度的产物，反映出当时社会各方面的现实。法典石碑石质坚硬，书法精工，属于巴比伦第一王朝的典型官方文献。石碑现藏法国巴黎卢浮博物馆。

《米洛斯的维纳斯》又称《米洛斯的阿芙洛蒂忒》、《断臂的维纳斯》是古希腊雕刻家阿历山德罗斯于公元前150年左右创作的大理石雕塑，现收藏于法国卢浮宫博物馆。雕像表现出的爱神维纳斯身材端庄秀丽，肌肤丰腴，美丽的椭圆形面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的思想化传统。她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成一个十分和谐而优美的螺旋形上升体态，富有音乐的韵律感，充满了巨大的艺术魅力。

《萨莫色雷斯的胜利女神》，又名《沙摩特拉的胜利女神》、《萨莫色雷斯尼开像》(尼开，即希腊神话中的胜利女神，在罗马神话中称维多利亚)，大理石雕像，高328厘米。创作于公元前190年。现藏法国巴黎卢浮宫。是希腊化时期留存下来的著名杰作的原作，被奉为稀世珍宝，作者已无从考证。

《垂死的奴隶》是1513年由意大利雕塑家米开朗基罗·博那罗蒂创作的一座雕塑，现收藏于法国卢浮宫中。该雕塑高2.15米，塑造了一位容貌健美、比例匀称、身体结实的青年形象，他左手枕在脑后，右手轻轻放在胸前，力的挣扎使得腿紧贴着腿，两臂紧贴着身躯和头，四肢与躯干之间没有空隙，雕像形成整块，这体现了米开朗基罗的艺术思想。

《被缚的奴隶》是1516年由意大利雕塑家米开朗基罗·博那罗蒂创作的大理石雕塑，现藏于法国巴黎卢浮宫中。雕塑刻画了一个没有加工细琢的青年形象，面部粗凿的刀痕，仿佛奴隶的苦难生活的自然印记，反绑的两臂，强烈扭曲的身躯，显示出不屈、挣扎和反抗；从艺术表现角度看，作者赋予了雕像以巨大的内在张力，这种寓动于静、寓激情于理性美的表现手法，正是古典艺术表现手法的基本精神。

书吏凯伊像又称盘腿而坐的书吏、书吏坐像等，于古埃及第四王朝时期雕刻而成，距今已有4500多年的历史。它是埃及古王国时期写实主义的杰作，也是卢浮宫古埃及文物部最闻名于世的雕塑之一。这座雕像不仅表现了古典的书记官的动作，而且表现了这个书记官富有个性的相貌特征。现在出土的古埃及书吏像很多，唯独这一尊结构最完整，表情最真切，也最富有艺术魅力。尤其是他的眼睛是用水晶石做的，到现在依旧明亮。

《马利骏马》是大纪尧姆·库斯图于1743年至1745年期间创造的大理石雕像，于1745年安放于马利城堡公园的水池边。其刻画了驯马师驯马的场景，展现了原始本性，一匹未驯化的烈马和一位裸身男子之间两股蛮力的对抗。自问世之初雕像即被视为法国雕塑的杰作，这使得雕像得以在法国大革命时期在马利城堡遭毁时幸免于难，并在1795年运至巴黎，置于协和广场的高大底座上，立于香榭丽舍大街街口处。1984年雕像又被移至卢浮宫博物馆保存，在协和广场和马利城堡公园则分别放置了其复制品。

《克罗顿的米隆》是17世纪法国雕塑家皮埃尔·皮热于1671年开始创作，用了十一年的时间，终于在1682年彻底将其完成。这件作品中元素十分丰富，其主体是一位身强体壮的老人，他的手掌深陷在一段腐朽的木桩之中，并且在其下身位置，居然还有一只死咬不松口的雄狮。该作品反思了人类的骄傲：米隆的痛苦既是精神上的，也是身体上的。

塔尼斯的斯芬克斯像(Great Sphinx of Tanis)，就是大家常说的“狮身人面像”，发现于尼罗河三角洲东北部的塔尼斯，是阿蒙·雷神庙的守卫者。这个24吨重的花岗岩狮身人面像已经四千多岁了，能在这样硬的石头上雕刻出如此巨大而又精美的作品，可想而知当时的雕刻艺术是多么繁荣，艺术家的雕刻手法是如此精湛。从外形上看，它戴有古埃及法老的典型头饰，其上的眼镜蛇被认为是保护法老的圣蛇，下巴上的假胡须和边框内的国王名字，让我们能清晰地辨认出他的身份。该雕像现被放置在卢浮宫博物馆古埃及文物馆的入口处，是众多镇馆之宝中的一件。

人首翼牛像，又叫人面双翼公牛像、人面带翼公牛像，这是一对来自于两河文明亚述帝国时期的神兽拉马苏，属于萨艮二世王宫门洞口两侧和塔楼转角上的石板上雕刻，现收藏于法国卢浮宫。这对拉马苏是两河文明的重要见证，当时的工匠用了非常稀奇的手法塑造了一对“又动又静”的拉马苏。从正面和侧面看上去，这对拉马苏是四条腿，但是从前45度望过去，这对拉马苏竟然是五条腿，静止和运动在一个雕塑里达到统一，真的是很神奇。